Notícias da Semana {11 a 17 de Junho}
Peter Murphy (Bauhaus) celebra David Bowie em São Paulo!
Peter Murphy, lendário músico/compositor da banda Bauhaus e considerado um dos precursores do rock gótico, foi convidado a liderar a Celebrating David Bowie Live In Concert 2023, turnê em homenagem a um dos maiores músicos que já passou por esse mundo, mas que, infelizmente, nos deixou órfãos de sua arte em janeiro de 2016: David Bowie! Ao lado de Adrian Belew (guitarra/David Bowie, King Crimson, NIN) e dos renomados músicos Royston Langdon (baixo/Spacehog), Matt McJunkins (baixo/A Perfect Circle), Scrote (guitarra/Sting, Todd Rundgren), Jeff Friedl (bateria/Devo, A Perfect Circle), Ron Dziubla (saxofone/Jon Batiste, Joe Bonamassa) e Eric Schermerhorn (guitarra/David Bowie, Iggy Pop). Peter Murphy apresentará no Carioca Club Pinheiros, em São Paulo, dia 16 de julho, interpretações dos maiores sucessos de David Bowie com ênfase especial na sua era proto-punk de Ziggy Stardust, os álbuns da trilogia de Berlim (Low, Heroes e Lodger) e seus últimos anos de parceria com o líder do NIN, Trent Reznor.
“É uma surpresa ser convidado para celebrar o legado de Bowie nessa turnê e ao lado desses grandes músicos”, disse Peter Murphy. “Estou muito ansioso para cair na estrada e prestar essa homenagem”, finalizou. Sobre a relação dos músicos com David Bowie. Andrew Belew tocou guitarra com o renomado músico na turnê “Isolar II”, em 1978, gravou as guitarras no álbum Lodger, de 1979, e excursionou na turnê “Sound+Vision”, em 1990. Eric Schermerhorn, por sua vez, foi guitarrista e backing vocal na turnê em 1991 com o grupo de Hard Rock idealizado por Bowie, o Tin Machine. Os outros artistas não têm uma conexão direta com David Bowie, mas Peter Murphy – junto ao Bauhaus – fez um cover de “Ziggy Stardust” em um single de 1982, transformando-o em um hit para uma nova geração.
“Estou emocionado em homenagear David novamente com este novo e explosivo grupo de artistas e músicos verdadeiramente únicos e brilhantes”, disse Scrote. “Este novo show representa os dois lados de Bowie. Com Peter Murphy, temos o barítono sombrio envolto em mistério e maravilha. Com Adrian Belew, o melodioso tenor cantando alegremente as favoritas de Bowie enquanto entrega a guitarra de outro mundo pela qual ele é reverenciado”, enfatizou.
Outras encarnações da Celebrating David Bowie Tour ocorreram no passado, como, por exemplo, uma liderada por Scrote (desde 2017) e Todd Rundgren (2022), atingindo cerca de 17 países e contando com participações especiais de nomes como: Sting, Gary Oldman, Thomas Dolby, Joe Bonamassa, Seal, Perry Farrell, Kate Pierson do B-52, Ewan McGregor, Simon Le Bon, Gavin Rossdale, La Roux, Joe Elliott do Def Leppard, Tony Hadley do Spandau Ballet, Corey Taylor, Ian Astbury, Darren Criss, The Tubes’ Fee Waybill, Living Colour, The London Community Gospel Choir e The Harlem Gospel Choir.
SERVIÇO: CELEBRATING DAVID BOWIE EM SÃO PAULO
Data: 16 de Julho (Domingo)
Local: Carioca Club Pinheiros
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros – São Paulo/SP (Próximo ao Metrô Faria Lima)
Produção: Dark Dimensions (darkdimensionsbrazil@gmail.com)
Assessoria de Imprensa: JZ Press (jzpress@metalnalata.com.br)
Abertura da casa: 18h
Início do show: 20h
Classificação etária: 16 anos (Entre 14 e 16 anos, somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos)
Estacionamento: nas imediações (sem convênio)
Estrutura: ar-condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria
Setores / Preços (1º Lote):
Pista – Meia-entrada R$ 160,00
Pista – Inteira R$ 320,00
Camarote – Meia-entrada R$ 250,00
Camarote – Inteira R$ 500,00
Venda online através do Clube do Ingresso
Pontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro): Carioca Club Pinheiros
Machine Head lança videoclipe para ‘ARRØWS IN WØRDS FRØM THE SKY’
No ano passado, os ícones do metal da Bay Area, MACHINE HEAD, lançaram seu incendiário 10º álbum de estúdio, ØF KINGDØM AND CRØWN. A banda lançou agora o videoclipe da faixa ‘ARRØWS IN WØRDS FRØM THE SKY’. Dirigido por Jon (Jern) Watson e editado por Mike Sloat, o videoclipe possui gravações feitas apenas de celular e foram capturadas durante a turnê da banda pelos Estados Unidos e pela Europa em 2022. Assista ao videoclipe para ‘ARRØWS IN WØRDS FRØM THE SKY’, aqui. Acompanhe a banda nas plataformas de streaming e ouça ‘ARRØWS IN WØRDS FRØM THE SKY‘. Ouça o álbum digitalmente aqui. Encomende a versão importada/box para ØF KINGDØM AND CRØWN aqui.
Robb Flynn do MACHINE HEAD comenta: “Os últimos vídeos foram muito artísticos e temáticos, continuando o escopo preto e branco do álbum conceitual. Para isso, queríamos ter um vídeo ao vivo no estilo dos anos 90, que é mais ou menos uma homenagem aos nossos fãs absolutamente insanos (os Head Cases) enlouquecidos, misturando com uma boa e velha vibração de backstage da vida na estrada. Divirta-se!” Versão nacional lançada pela Shinigami Records/Nuclear Blast.
MACHINE HEAD ao vivo:
05/28/2023 Milwaukee, WI – Milwaukee Metal Fest
06/16/2023 Dessel, Belgium – Graspop Metal Meetting 2023
08/04/2023 Council Bluffs, IA – KIWR Rockfest
9/7-10/2023 Alton, VA – Blue Ridge Rock Festival 2023
O novo álbum do MACHINE HEAD, ØF KINGDØM AND CRØWN, é um álbum conceitual de 13 faixas ambientado em um deserto futurístico dizimado, onde o céu está manchado de vermelho carmesim. O cerne da história é baseado em dois personagens principais:
Personagem nº 1 Ares: (pronuncia-se Áries), nosso personagem principal, que perde o amor de sua vida (Ametista) e inicia uma fúria assassina contra a vil seita responsável por seu assassinato.
Personagem nº 2 Eros: (pronuncia-se Arrows) o vilão, que perde a mãe devido a uma overdose de drogas e se radicaliza na sequência. Eros sai do fundo do poço manifestando sua própria matança.
As letras do álbum detalham como suas vidas se entrelaçam.
ASSISTA: ‘NØ GØDS, NØ MASTERS‘ Music Video
ASSISTA: ‘MY HANDS ARE EMPTY‘ Music Video
ASSISTA: ‘UNHALLØWED – Live from Electric Happy Hour‘
ASSISTA: ‘CHØKE ØN THE ASHES ØF YØUR HATE‘ Music Video
Insane Music Festival: 3ª edição, com atração internacional, é neste domingo (18)
Um dos eventos mais enérgicos e esperados da música independente, especialmente para os fãs de rock, punk e hardcore, o Insane Music Festival chega à terceira edição neste domingo, 18 de junho, em São Paulo, no Carioca Club. As atrações são Dance Of Days, Sudarshana (Argentina), Mukeka Di Rato, Pense, Bayside Kings, Metade de Mim, Mar Morto e Vendetta. Foi no 2º Insane Music Festival que a clássica banda capixaba Mukeka di Rato, cujo baixista/vocalista é o ilustre Fabio Mozine (também da Laja Records), fez seu retorno aos palcos em 2022. E tem repeteco no 3º Insane que esta importante banda do hardcore nacional vai fazer mais um show em solo paulista para divulgar o elogiadíssimo novo disco Boiada Suicida.
O Dance of Days é outra banda do 3º Insane que está numa ótima sequência de boas apresentações e conquistando novo público, além de tirar de casa aquelas tantas pessoas que nos anos 90 e nas décadas de 2000 e 2010 ficavam alucinadas nos shows potentes do DoD, sempre comandados pela vocalista Nenê Altro, até os dias de hoje com seu poder de cativar plateias. O Pense está com nova formação – o guitarrista fundador Ítalo assumiu os vocais e a banda se mantém no topo do hardcore nacional. Como eles próprios definem, é um momento de redescoberta e renascimento, que será legitimado no palco do Carioca Club no 3º Insane. Da série show imperdível!
E tem atração internacional de responsa! É a clássica banda de hardcore/punk argentina Sudarshana, reverenciada em toda América Latina por abraçar a mensagem Hare Krishna. Eles estão de volta após 11 anos longe do palco e passa por São Paulo no palco do 3º Insane. Outra força do hardcore nacional é o Bayside Kings, de Santos, uma das bandas mais ativas do atual cenário. O quarteto continua a saga #livreparatodos e promete músicas novas no palco do 3º Insane, além das recentes – e potentes – composições em português já na boca do povo, dos EPs Tempo e Existência.
Representante do rock alternativo, com pitadas de punk e emo, o Metade de Mim recém-lançou a música ‘Vacilo’, que mostra a versatilidade e criatividade do quarteto, um passo adiante do EP Depois de Tudo que eu Passei, um dos registros mais comentados e vitoriosos do meio de 2022. Banda com um carisma e sensibilidade ímpar! O 3º Insane recebe o hardcore caiçara do Mar Morto, que nasceu em 2013 na Praia Grande (litoral paulista) – show de uma década de atividades! – e marcado pelo vocal feminino melódico de Aline Santos. A discografia contém três EPs e, na estrada, coleciona turnês pelo Sudeste e Nordeste.
Vendetta fecha o poderoso lineup da edição 2023 do Insane. A banda do ABC é veterana do hardcore, desde 2005 sendo uma válvula de escape para o dia a dia cruel que o capitalismo impõe a todos o proletariado ao redor do mundo com seu som inspirado em Gorilla Biscuits, Bane e Down To Nothing. Já são dois álbuns e turnês pela América do Sul e Europa.
O 3º Insane Music Festival também terá discotecagem de Thiago DJ, apresentador do programa Heavy Pero No Mucho, da Rádio 89, e também da Lady Rocker. Os ingressos continuam à venda
SERVIÇO
3º Insane Music Festival
Data: 18 de junho de 2023
Horário: 14h (abertura da casa)
Local: Carioca Club
Endereço: rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros – São Paulo/SP
Ingresso on-line
2º lote
R$ 80,00 pista | 120,00 camarote
Classificação etária: 16 anos
Bush lança versão deluxe de The Art of Survival
Um dos nomes icônicos do rock nas últimas décadas, o Bush lança a versão deluxe do nono álbum de estúdio, The Art of Survival. A nova versão do disco, que se inspirou em histórias de resistência e resiliência, traz faixas como “All Things Must Change”, lançada em maio, e uma versão inédita de “1000 Years” com participação de Amy Lee, vocalista do Evanescence. “No lugar de ser pessimista, este álbum fala das histórias onde sobrevivemos contra todas as probabilidades. A humanidade encontrou um modo de seguir adiante. Acredito que a natureza da vida é lidar com a arte de sobreviver. Somos testados a todo momento, mas continuamos. Nos últimos tempos passamos por guerras, racismo sem fim, desigualdades de gênero, pandemia e tudo junto. Nosso novo álbum dialoga com tudo isso”, conta o cantor e guitarrista Gavin Rossdale.
Ouça The Art of Survival – Deluxe
Assista ao lyric video “All Things Must Change”
Assista ao clipe “More Than Machines”
Assista ao visualizer “Heavy is the Ocean”
Em mais de três décadas de carreira, a banda tem mais de 20 milhões de álbuns vendidos e mais de 1 bilhão de streams, mas sem perder a vontade de se reinventar. The Art of Survival tem produção de Erik Ron (Panic! At The Disco, Godsmack) e colaborações em duas faixas com o compositor de trilhas sonoras Tyler Bates (300, Guardiões da Galáxia). A versão deluxe de “The Art of Survival” está disponível para streaming via BMG.
Tracklist
Miracle
Creatures Of The Fire
More Than Machines
Identity
May Your Love Be Pure
Shark Bite
Gunfight
More Than Machines (Live In Nashville)
Judas Is A Riot
1000 Years
Human Sand
Heavy Is The Ocean
All Things Must Change
Kiss Me I’m Dead
1000 Years (with Amy Lee)
Heavy Is The Ocean (Live In Nashville)
Slow Me
THE CROSS: Banda anuncia participação do lendário vocalista Paul Kuhr (Novembers Doom) em novo álbum
Em meio às divulgações do próximo EP, Resquiest in Pace Frater Noster (que será lançado neste segundo semestre em homenagem ao ex-baterista Louis), os baianos do THE CROSS já planejam um novo full length que contará com grandes novidades. Após anunciar que este trabalho contará com participação especial de Matt Johnson (Grief Collector), a banda divulgou que o lendário vocalista e fundador do Novembers Doom, Paul Kuhr, também estará presente em uma das faixas deste álbum, confira o vídeo de anúncio.
Paul Kuhr é reconhecido no mundo inteiro como um dos principais nomes do Death/Doom Metal, letrista, vocalista e fundador da banda norte americana Novembers Doom, o músico é protagonista por lançar clássicos como “Amid Its Hallowed Mirth”, “Of Sculptured Ivy and Stone Flowers”, “The Knowing” e outros álbuns históricos. Em outras notícias, o THE CROSS divulgou recentemente o primeiro teaser do lyric vídeo para a faixa “Resquiest in Pace frater Noster”, que será lançado ainda neste primeiro semestre, assista. Encontre, salve e ouça o THE CROSS em sua plataforma de streaming mais utilizada CLICANDO AQUI.
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Aline Happ faz show na maior feira medieval do Brasil, em Niterói
A maior feira medieval do país acontece pela primeira vez em Niterói, entre os dias 16 e 18 de junho, na Reserva Cultural, com entrada gratuita. O evento que já ultrapassa as 10 edições traz entre as principais atrações a cantora Aline Happ, conhecida mundialmente por sua atuação como vocalista da banda Lyria e que lança seu disco de estreia na carreira solo, Branching Out, que conta com músicas autorais e covers em versões folk e celta. A Feira também conta com stands de comida, bebida, artesanato, shows de dança e de música, falcoaria e atividades diversas.
Hoje, sábado (17/6), às 18h, Aline Happ, conhecida por seu trabalho à frente do Lyria, retorna ao evento com seu projeto solo, acompanhada do percussionista Thiago Mateu, também do Lyria. A artista criou durante a pandemia o projeto em que promove releituras Folk, Celtic e Fantasy Rock de canções do rock e do pop mundial, além de canções autorais, disponíveis em seu canal no YouTube e nas plataformas de streaming. Graças ao apoio dos fãs, a cantora arrecadou mais de 200% da meta do financiamento coletivo para o seu disco solo de estreia, Branching Out, recém-lançado. No repertório do show, músicas do seu álbum Branching Out, clássicos do rock e do metal, músicas de jogos e séries e mais.
Além de Aline Happ, a Feira Medieval contará com shows de Kevin Shortall, de música irlandesa; e a banda Backlash, que leva ao público um tributo ao metal melódico com clássicos do Helloween, Angra e Avantasia. A mostra também traz fornecedores de hidromel, cervejas artesanais, e profissionais da esgrima medieval, arco e flecha, luta de espadas, workshops, danças, stands diversos, e muito mais. Considerada a maior do país, a Feira Medieval Carioca já reuniu mais de 20 mil pessoas, levando cultura e diversas atividades voltadas para os amantes do período medieval, de fantasia e do universo Geek. O evento também contará com stands de produtos medievais, tais como acessórios, artigos místicos, livros, entre outros.
Serviço
Feira Medieval Carioca – Niterói
Data: 16 a 18 de junho de 2023 (sexta-feira a domingo)
Horário: 12h às 22h (show Aline Happ 17/6, às 18h)
Local: Reserva Cultural Niterói
Endereço: Av. Visconde do Rio Branco, 880 – São Domingos – Niterói/RJ
Acompanhe Aline Happ
Canto Cego reflete diferentes afetos no clipe “Fica Comigo”
Aquele abraço que é um abrigo, aquele conforto de estar com quem tem carinho, seja numa relação amorosa, familiar ou de amizade. São os diferentes modos de amar alguém e de deixar que essa outra pessoa saiba desse sentimento que move a Canto Cego a explorar um novo ponto de sua sonoridade em “Fica Comigo”. Após trazer o peso e a política no single “Farsa (Alvorada)”, a banda carioca antecipa seu terceiro disco mostrando a coragem que é estar vulnerável. “Essa música nos acompanha há um tempo nos ensaios de criação, e surgiu de uma necessidade de acolhimento, de sentir distante as pessoas que estão no nosso convívio mais próximo. Lançar no mês dos namorados faz todo sentido pra nós porque ela traz essa vontade de estar junto de quem a gente ama. Independente se é uma relação romântica ou não.”, reflete a vocalista Roberta Dittz.
Além dela, a banda conta com Rodrigo Solidade (guitarras), Ruth Rosa (bateria) e Magrão (baixo). Na nova canção eles ainda contam com a participação especial de Pedro Guinu, um dos destaques da cena de jazz do Rio. Cria da Favela da Maré, a Canto Cego leva suas raízes em suas canções, em seu discurso e em seu seu nome. Desde 2010 na estrada, o grupo tem passagens por palcos e festivais importantes como o Rock in Rio, Montreux Jazz Festival (Suiça), Porão do Rock, Circo Voador e Imperator.
Em seu primeiro álbum, Valente (2016), o grupo trouxe faixas compostas em parceria com o saudoso Marcelo Yuka e uma versão roqueira de “Zé do Caroço”, de Leci Brandão e que se tornou trilha sonora da novela “Malhação”. Em seu segundo álbum Karma (2019) a banda integrou elementos de percussão com músicas que convergem ritmos afro-brasileiros a letras sociais e existencialistas. Entre os lançamentos mais recentes estão “Vida Rendeira” com participação de LAZÚLI (Francisco El Hombre), uma releitura do samba “Tô voltando” de Paulo César Pinheiro e Maurício Tapajós com a cantora CARU e o single “Bate Panela” com participação do rapper Marcão Baixada.
Assista ao clipe “Fica Comigo”
Ouça “Fica Comigo”
Assista ao clipe “Farsa (Alvorada)”
O novo álbum trará um olhar novo da banda, amadurecido e afetado pelos últimos anos do Brasil como ficou claro no single “Farsa (Alvorada)” e contará com a participação de Morgado, na já lançada “Rio”. Com mais detalhes a serem anunciados em breve, o terceiro disco da Canto Cego será lançado pelo selo Machinna e foi realizado com recursos do edital FOCA – Fomento à Cultura Carioca, da Prefeitura do Rio. “Fica Comigo” está disponível em todas as plataformas de streaming.
Ficha técnica
Composição e voz de Roberta Dittz, Magrão, Rodrigo Solidade e Ruth Rosa.
Guitarras, violão e efeitos: Rodrigo Solidade
Bateria: Ruth Rosa
Baixo de Magrão
Synths de Pedro Guinu.
Produzido por Canto Cego e Rodrigo Solidade
Gravado por Pedro Garcia no estúdio Cantos do Trilho e Rodrigo Solidade no Kora Lab e Ópera 3.
Edição: Rodrigo Solidade
Mixagem: Pedro Garcia
Masterização: Carlos Freitas, no Classic Master USA Studio.
Conceito Gráfico: Vinícius Tibuna.
Selo Machinna, distribuído por Shake Music.
Fotografia: Higor Cabral
Edição: Roberta Dittz
Figurino (Vocalista): Bruno Maria Torres
Produção: Verama Filmes, Canto Cego, Camila Mira
Participações: Ana Beatriz Gomes, Ian Perdigão, Maria Priscila De Jesus, João Manoel De Lima Junior, Joaquim Maciel Santos, Naiara Bastos Ildefonso, Ionata Smikadi, Isabela Buçard, Daniel Buçard, Monique Ferreira, Monique Barreto Pessanha, Tayanne Vilar, Gabriel Queiroz, Sol Vilar Ferraz, Lua De Carvalho Ferraz, Nicholas Vilar Ferraz, Ariene Rodrigues, Juliana Sanches, Lázaro Gabriel Do Nascimento Alves, Bruno Castro, Bruna Ribeiro, Rodrigo Figueiredo, Carlos Carvalho, Yuri Santos, Huila Fonseca, China, Alessandra Nunes, Joel Filho, Carmen Lourenço Felippe, Alessandra Marques e Pedro Marinho.
Letra
Eu vou até o fim
pra descobrir o nosso jeito
Tudo fica bem mais leve
quando deixo transbordar
Eu vou além de mim
só pra te ver sorrir mais vezes
dentro de uma lágrima
o amor veio nos salvar
O aperto vai passar, logo vamos ver
o brilho nos olhos como era antes
há muito a viver
me encontro em você
Fica comigo
Me abraça forte
eu posso ser seu abrigo
eu posso ser sua sorte
Há um milagre em nós
infinitos desapegos
Em meio a saudades
o mundo gira devagar
me perco no espelho do seu olhar
imensos silêncios pra gente morar
tudo pode caber
me vejo em você
Fica comigo
Me abraça forte
eu posso ser seu abrigo
eu posso ser sua sorte
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MALVISTO MISTURA LISERGIA E MEMÓRIAS NO EP MERGULHO
São Paulo, Abril de 2023 – por Thomas Schaeffer
“Fui viajar nos seus olhos”: é com essa frase, como quem inicia uma jornada dentro de um sonho, que o cantor e compositor Lucas Diniz abre Mergulho, mais novo EP da banda Malvisto. Imerso em texturas psicodélicas e sonoridade vintage, o trabalho é o próximo lançamento do grupo após o futurista Boa Sorte No Hotel, de 2022, e chega convidando a uma viagem por memórias, ao que um dia foi vivido e passou a ser ausência. Composto por três faixas, Mergulho traz uma tonalidade nova à banda, diferente em relação ao antigo trabalho. Entre a lisérgica faixa-título, responsável por abrir o EP, a hipnótica balada “Vê Se Não Some” – lançada como single no dia 26 de Maio –, e a contemplativa Milhas e Milhas, o grupo explora sons e reflete sobre lembranças, solidão e imaginação.
A personalidade das letras e os vocais por vezes suaves, por outras intensos de Lucas abraçam o ouvinte e embalam a viagem da obra, que começou a ser composta ainda em 2021, em meio às gravações do EP anterior. O cantor destaca que as músicas são como “um mergulho na ausência”: “quanto mais longe algo ou alguém estava, mais intenso esse sentimento existiu dentro das canções. A imaginação, então, foi tudo que sobrou”, diz, ponderando sobre sua criação.
Lucas também conta que o processo de Mergulho foi mais espontâneo. “Procurei menos o que fazer e o que escrever; as próprias músicas acabaram guiando o caminho. A ideia era fazer algo mais simples, mais pop, expandindo os universos da banda de forma natural”, completa. A nível pessoal, Lucas sente que o EP o ajudou a se reconhecer melhor como compositor, e que a fluidez e a leveza do processo de produção se refletem na experiência de quem escuta o trabalho.
Envolto em timbres quentes, bonitas camadas de instrumentação e inspirado em referências do indie-pop atual, como Arctic Monkeys, Jon Fratelli, St. Vincent e Scalene, Mergulho chega no dia 15 de Junho para reforçar a força e a originalidade do Malvisto na cena nacional, criando pontes entre o rock alternativo, o indie-pop e eletrônico, ampliando a discografia da banda para novos horizontes. O EP foi gravado nos estúdios da FAUHAUS, em São Paulo, e tem Lucas Diniz nos vocais, violões, guitarras e sintetizadores, Rafael Penna no baixo e Pedro Lacerda na bateria. A composição e a produção são autoria de Lucas, assim como a mixagem, e a masterização é assinada por Thomas Schaeffer. Mergulho é distribuído pela Tratore.
MERGULHO
FICHA TÉCNICA
Mergulho
Vê Se Não Some
Milhas e Milhas
Lucas Diniz: violões, guitarras, sintetizadores e vocais
Rafael Penna: baixo
Pedro Lacerda: bateria
Mergulho foi gravado nos estúdios FAUHAUS, em São Paulo
Composição por Lucas Diniz
Mixagem por Lucas Diniz
Masterização por Thomas Schaeffer
Produção musical por Lucas Diniz
Arranjos por Lucas Diniz, Rafael Penna e Pedro Lacerda
Engenharia de áudio por Eduardo Magliano e Lucas Diniz
Arte da capa e fotografia por Camila Sanchez e Lucas Diniz
Modelo: Joana Gouveia
Bruma lança o imersivo e visceral novo álbum O Vendedor de Espelhos
Seu estilo combina timbres do hard rock, influências do blues e bases melódicas do folk, que fazem uma parede de som repleta de acordes abertos somados a um vocal visceral. A veia artística do grupo se baseia nas composições de personalidade lírica muito forte. As indagações mundanas que nos cercam, os anseios e receios da vida, os romances e nuances que compõem a nossa história: tudo é visto como música aos olhos da banda e traduzido na verdade crua do rock. Em 2018 fez sua estreia com o EP Um Pouco Tarde Para Chegar Cedo, de 5 faixas, disponível em todas as plataformas de música. Em 2020, estreou o single “Eu Não Te Convidei”, com direito à faixa bônus que traz a aclamada “House of The Rising Sun”, marca registrada nos shows ao vivo da banda, também disponível em todas as plataformas – e com direito a clipe no Youtube.
Em 2022 a banda lançou três novos singles – também com clipes no Youtube -, “A Metade”, “Por Trás do Espelho” e “A Balada Sobre a Lucidez” (essa última com a participação de um dos maiores bluseiros da Bahia, Eric Assmar). Agora, em 2023, o grupo acaba de lançar seu mais novo álbum completo, O Vendedor de Espelhos, de 10 faixas, contendo os 3 últimos singles e 7 canções inéditas. A Bruma é atração nos principais festivais e casas de show de Salvador e também no interior. A banda tocou nos últimos dois anos consecutivos (2019/2020) no Palco do Rock (um dos maiores festivais de rock do Nordeste), sendo eleita com Banda Escolhida pelo Público na edição de 2020, ano em que foi também finalista do EDP Festival. A Bruma foi atração em diversos eventos importantes, como A Feira da Cidade, o Coreto Store, o Rock na Rua e o Baile Surrealista (Feira de Santana), onde participou de sua terceira edição consecutiva agora em 2022.
Fora da Bahia, a banda participou de eventos importantes em São Paulo, como o Orangeira Fest, onde dividiu o palco com bandas já renomadas, entre elas o CPM 22, além de ter sido uma das bandas selecionadas pela Prefeitura de Osasco para tocar no encerramento da Semana do Rock 2022, tradicional e importante evento da cidade. Ainda nessa mais recente turnê, a banda tocou também na capital paulista e na cidade de São Bernardo dos Campos. Banda ativa na cena, a Bruma está sempre em movimento e criando parcerias que estimulem o crescimento cultural em Salvador e na Bahia. É a idealizadora e realizadora do festival Rock n’ Booze, que integra bandas da cena alternativa baiana. Já passaram pelo evento bandas como My Friend Is A Gray, Dona Iracema, Iorigun, Calafrio, Os Informais e Meus Amigos Estão Velhos. Em 2023 o Festival viveu sua quinta edição, que contou com o show de lançamento do novo álbum da Bruma, O Vendedor de Espelhos, tocado ao vivo e na íntegra.
Banda sul-coreana 2Z homenageia A-ha e The Weeknd em novo single
A banda de pop rock sul-coreana 2Z lançou no dia dos namorados o EP Like A Movie. O quinteto, que é uma das atrações do Asia Star Festival em São Paulo, divulgou também o videoclipe da faixa-título em seu canal no YouTube. A letra de “Like A Movie”, com co-autoria do vocalista Hojin, é inspirada no filme “Sing Street: Música e Sonho”, com um estilo “comédia-romântica”. Já a sonoridade da faixa aposta nos sintetizadores e no pop oitentista, com referências ao clássico “Take On Me”, dos noruegueses do A-ha, e “Blinding Lights”, do canadense The Weeknd. Com um estilo mais pop e dançante do que os trabalhos anteriores do 2Z, a música mostra a versatilidade do grupo e seu interesse em mesclar gêneros musicais diferentes em seu estilo pop rock.
Além da faixa-título, o EP traz outras quatro inéditas da banda: “SUN”, “Superstar”, “Slow Step” e “How Do We Know”. O EP é o sexto da carreira do 2Z e primeiro lançamento do quinteto em 2023. O 2Z vai se apresentar no Brasil em julho, no Asia Star Festival. O festival acontece em São Paulo, no dia 7 de julho, no Espaço Unimed, e também terá shows de MIYAVI, Jeff Satur, TRI.BE, CLASS:y e 2Z. Os ingressos estão à venda pela Eventim. No festival, a banda vai apresentar um cover de “Admirável Chip Novo”, da Pitty.
SOBRE O 2Z
O 2Z vem pela segunda vez ao Brasil, após uma turnê em 2022, que passou por São Paulo, Rio de Janeiro, Fortaleza e Recife. A banda, formada por Ho Jin (vocais), Ji Seob (guitarra), Jung Hyun (baixo), Bum Jun (bateria) e Zunon (DJ), começou a carreira em 2020 e aposta em um estilo pop rock, que pode agradar tanto os fãs de k-pop quanto aqueles que não são tão familiarizados com as batidas dançantes do pop coreano. Os integrantes do 2Z, além de músicos, também são modelos e possuem trabalhos como atores em k-dramas, as “telenovelas” da Coreia do Sul.
Links oficiais do 2Z:
Veja o clipe de “Like A Movie“
