Notícias da Semana {28 de Abril a 4 de Maio}
Living Colour anuncia turnê pela América Latina com shows no Brasil
Um dos mais importantes nomes do rock norte-americano, o Living Colour está de passagem marcada pela América Latina em Outubro. No Brasil, a banda se apresenta em Belo Horizonte (Mister Rock, 11 de outubro), São Paulo (Tokio Marine Hall, 12 de outubro) e Brasília (Toinha, 13 de outubro). A turnê também passa por Chile e Argentina.
As datas anunciadas pela Top Link Music são:
11 de Outubro – Belo Horizonte @ Mister Rock
12 de Outubro – São Paulo @ Tokio Marine Hall
13 de Outubro – Brasília @ Toinha Brazil
15 de Outubro – Santiago @ Club Chocolate
17 de Outubro – Buenos Aires @ Teatro Flores
Esta será a primeira vinda da banda após a explosiva participação no Rock in Rio 2022, no qual se apresentaram ao lado do consagrado guitarrista Steve Vai, em um dos melhores shows de todo o festival. Curiosamente, a primeira vinda do Living Colour ao país também foi em um grande festival: Hollywood Rock, em 1992, com shows em São Paulo e Rio de Janeiro. No total, estiveram dez vezes no Brasil. O Living Color é uma banda de rock norte-americana, formada em Nova Iorque no ano de 1984. A formação conta com o guitarrista Vernon Reid, o vocalista Corey Glover, o baterista Will Calhoun e o baixista Doug Wimbish. A música do conjunto é uma fusão criativa influenciada pelo free jazz, funk, hard rock e heavy metal. Por sua vez, as letras variam de aspectos pessoais aos políticos, em alguns dos últimos casos, atacando o eurocentrismo e o racismo na América.
O grupo tem seis álbuns de estúdio lançados. Alcançaram a fama com o disco de estreia, Vivid, em 1988. Entre grandes sucessos, está o imenso hit “Cult of Personality”, que ganhou um Grammy de Melhor Performance de Hard Rock em 1990. Foram nomeados Melhor Artista Revelação no MTV Video Music Awards de 1989 e ganharam outro Grammy com o álbum Time’s Up (1990). Após um hiato, se reuniram no final de 2000 e lançaram mais três trabalhos: Collideøscope (2003), The Chair in the Doorway (2009) e Shade (2017).
The Mission de volta a São Paulo!
Um dos ícones mundiais do Gothic Rock, Synthwave e Post-Punk, a lendária banda britânica The Mission, formada em 1986 por Wayne Hussey (vocal) e Craig Adams (baixo) após deixarem o The Sisters Of Mercy, voltará a São Paulo no dia 13 de outubro, no Carioca Club Pinheiros, com a organização novamente a cargo da Produtora Dark Dimensions. Ingressos online via Clube do Ingresso. Nessa perna sul-americana da atual turnê, batizada como “D-Tour 24”, os ingleses do The Mission darão sequência ao que vinham apresentando na anterior como uma espécie de ‘Best Of’ de sua longeva e bem-sucedida carreira, que fez parte do movimento gótico britânico ao lado de bandas como o próprio The Sisters of Mercy, Joy Division, Siouxsie And The Banshees, The Cure, dentre outros.
Obviamente não faltarão clássicos atemporais do ‘dark rock’, como “Beyond The Pale”, “Deliverance”, “Tower Of Strength”, “Serpent’s Kiss”, “Garden Of Delight”, os grandes hits “Severina”, “Butterfly On A Wheel” e “Wasteland”, dentre muitos outros. Além dos já citados Wayne e Craig, o The Mission é formado pelos competentes músicos Simon Hinkler (guitarra) e Alex Baum (bateria), mesma formação que veio ao Brasil em 2022 e lotou o Carioca Club em duas apresentações inesquecíveis. Para esse giro pela América do Sul, o The Mission se apresentará nas seguintes datas e locais:
11/10 – Vivo Rio, Rio de Janeiro/RJ
13/10 – Carioca Club, São Paulo/SP
15/10 – CWB, Curitiba/PR
17/10 – Groove, Buenos Aires, Argentina
19/10 – Blondie, Santiago, Chile
21/10 – Ace Of Spades, Bogotá, Colômbia
23/10 – Sala Urbana, México DF, México
A banda americana de Gothic/Death Rock Christian Death fará parte de todas as datas como banda convidada. Formada por Valor Kand (vocal/guitarra), Maitri Nicolai (baixo), Mathew Anderson (guitarra) e Steve Kilroy (bateria), promovem seu mais recente álbum “Evil Becomes Rules”.
SERVIÇO: THE MISSION EM SÃO PAULO
Data: 13 de outubro de 2024 (Domingo)
Local: Carioca Club Pinheiros
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros – São Paulo/SP (próximo ao Metrô Faria Lima)
Produção: Dark Dimensions
Assessoria de Imprensa: JZ Press
Abertura da casa: 17h
Início do show Christian Death: 18h
Início do show The Mission: 20h
Classificação etária: 16 anos (Entre 14 e 16 anos, somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos)
Estacionamento: nas imediações (sem convênio)
Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria
Ingressos Online através do site Clube do Ingresso
1º Lote – Pista – Meia-entrada R$ 150,00
1° Lote – Pista – Promocional (*) R$ 150,00
1º Lote – Pista – Inteira R$ 300,00
1º Lote – Camarote – Meia-entrada R$ 350,00
1° Lote – Camarote – Promocional (*) R$ 350,00
1° Lote – Camarote – Inteira R$ 700,00
Pontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro): Carioca Club Pinheiros
Sujeito a alteração no valor do ingresso conforme virada do lote.
(*) Ingresso promocional antecipado válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
Pontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro):
Carioca Club Pinheiros
Diretamente com a produtora via pix ou boleto em até 4x – informações via WhatsApp:
11 994697487
Outros pontos de vendas (com taxas):
Days Music Store
Rua Alagoas, 730, Centro – Belo Horizonte, MG
Informações Adicionais:
De segunda à sexta-feira das 09:00 às 19:00 horas
Sábado das 10:00 às 13:00 horas
Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Galeria do Rock – Loja 255
Avenida São João, 439, Centro – São Paulo, SP
Informações Adicionais:
De segunda à sexta-feira das 10:30 às 19:00 horas
Sábado das 10:30 às 17:00 horas
Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Metal Music
Rua Álvares de Azevedo, 159, Centro – Santo André, SP
Informações Adicionais:
De segunda à sexta-feira das 10:00 às 19:00 horas
Sábado das 10:00 às 18:00 horas
Este estabelecimento não aceita pagamento em dinheiro
Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Planet CD – Galeria Pedro Jorge
Rua Senador Pompeu, 834, Centro – Fortaleza, CE
Informações Adicionais:
De segunda à sexta-feira das 09:00 às 17:00 horas
Sábado das 09:00 às 15:00 horas
Sujeito à cobrança de taxa de serviço
Scheherazade CDs
Rua Conde de Bonfim, 346, Tijuca – Rio de Janeiro, RJ
Informações Adicionais:
De segunda a sexta-feira das 10:00 às 19:00 horas
Sábado das 10:00 às 18:00 horas
Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
School of Rock Anália Franco
Rua Eleonora Cintra, 82, Vila Regente Feijó – São Paulo, SP
Informações Adicionais:
De segunda à sexta-feira das 10:00 às 21:00 horas
Sábado das 10:00 às 13:00 horas
Este estabelecimento não aceita pagamento em dinheiro
Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Shopping Metropolitan – Dr Rock
Rua Emiliano Perneta, 297, Centro – Curitiba, PR
Informações Adicionais:
De segunda à sexta-feira das 09:00 às 20:00 horas
Sábado das 09:00 às 17:00 horas
Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Toinha Brasil Show
Quadra SOF Sul, Quadra 09, Guará – Brasília, DF
Informações Adicionais:
De segunda à sexta-feira das 14:00 às 18:00 horas
Agilize seu atendimento, faça o cadastro no site antes de ir ao Ponto de Venda.
Chame no Whatsapp – (61) 986165097
Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Vix Rock Store
Av. Nossa Senhora da Penha, 356, Praia do Canto – Vitória, ES
Informações Adicionais:
De segunda à sexta-feira das 10:00 às 19:00 horas
Sábado das 10:00 às 14:00 horas
Sujeito à cobrança de taxa de serviço
Krisiun traz brutal death metal para Porto Alegre neste sábado (4)
O Krisiun, um dos nomes mais respeitados do som extremo mundial, retorna a Porto Alegre neste sábado (4 de maio). A apresentação do trio formado pelos irmãos Alex Camargo (baixo e voz), Moyses Kolesne (guitarra) e Max Kolesne (bateria) ocorre no Opinião (José do Patrocínio, 834), a partir das 19h. O grupo gaúcho trabalha na divulgação do álbum Mortem Solis (2022), mas monta seu repertório contemplando diversos momentos da carreira iniciada em 1990. Quem faz as honras da casa é a banda Neptum, também praticante do death metal. Ingressos disponíveis neste link.
Krisiun em Porto Alegre
Data: 04 de Maio 2024, sábado, à partir das 19h
Local: Bar Opinião (Rua José do Patrocínio, 834, Cidade Baixa)
Classificação: 16 anos
CRONOGRAMA:
19h – Abertura das portas
20h – Neptunn
21h – Krisiun
INGRESSOS:
VALORES:
3º lote > Meia-entrada R$ 90,00*
3º lote > Solidário R$ 100,00**
3º lote > Inteira R$ 180,00
4º lote > Meia-entrada R$ 110,00*
4º lote > Solidário R$ 130,00**
4º lote > Inteira R$ 220,00
* Para o benefício da meia-entrada para estudantes (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.
** Os alimentos deverão ser entregues no Bar Opinião, no momento da entrada ao evento.
Demais descontos:
* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.
* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto.
* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).
* 50% para doadores regulares de sangue: Lei Estadual n° 13.891/12 – obrigatória apresentação de documento oficial válido e expedido pelos hemocentros/bancos de sangue.
Pontos de venda:
Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Loja Planeta Surf Bourbon Wallig (Av. Assis Brasil, 2611 – Loja 249 – Jardim Lindóia – Porto Alegre)
Horário funcionamento: das 10h às 22h.
INFORMAÇÕES:
Site oficial
(51) 3211-2838
Krisiun
Krisiun é uma banda brasileira de death metal formada em 1990, em Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. O nome deriva de um mar lunar nomeado “Mare Crisium”. É um dos precursores do brutal death metal mundial, sendo uma das bandas do Brasil com um grande reconhecimento internacional, sempre evoluindo sonoramente em seus álbuns, sem perder seu peso e brutalidade. A banda já se apresentou nos principais festivais do mundo como Rock in Rio, Wacken Open Air, Hell Fest, entre outros. O álbum mais recente — décimo segundo da carreira — é Mortem Solis, lançado em 2022. O título significa “Morte do Sol” em latim, e a sonoridade segue demonstrando a brutalidade que marca a carreira do trio desde sua fundação. O disco foi mixado e masterizado por Mark Lewis (Kataklysm, Deicide, The Black Dahlia Murder, etc.) em Nashville, Tennessee.
Neptun
Uma nova criatura emerge na cena death metal: Neptun. Ancorada na experiência individual dos integrantes, a banda traz à tona um trabalho coletivo técnico e instigante. O resultado é uma sonoridade que combina referências do antigo e do novo metal da morte, com influências que vão de Incantation a Fit For An Autopsy. O grupo trabalha, por ora, no primeiro registro oficial, o EP (Re)Existence, lançado em Março de 2024. Recentemente, foram lançados vídeos das músicas “Transmutate”, “Resignify”, e “Onward to Nothingness”, que dão a dimensão da tempestade sonora que a Neptunn é capaz de promover.
O projeto foi idealizado pelo guitarrista Rafael Giovanoli (In Torment, Diokane e Bloodwork) em parceria com a amiga Alexandra Porto (que não pode seguir por motivos familiares). A iniciativa começou em 2020, como reação às incertezas surgidas com a pandemia de coronavírus. A ideia era aproveitar o tempo ocioso do distanciamento social — medida para conter a crise sanitária — e fazer música com a intenção de superar aqueles tempos difíceis, em que milhões de mortes desnecessárias aconteceram em razão de governos negacionistas. De 2020 a 2022, oito composições vieram à tona. As cordas foram gravadas em home studio por Rafael e mixadas por Felipe “The Boss” Pujol (Horror Chamber), e as baterias captadas no estúdio RR44, em Porto Alegre, com produção de Rafael Siqueira (It’s All Red).
“A Neptunn surge no meio de um epicentro pandêmico, e o EP (Re)Existence é um grito de resistência e de re-existência, no sentido de se reinventar e sobreviver ao caos pelo qual passamos”, pondera Rafael. Quem acompanha o músico e tatuador no trabalho de estreia da banda é a vocalista Larissa Pires (Ethel Hunter, High School Massacre, ex-Retaliação Infernal), o baterista Matheus Montenegro (ex-Burn the Mankind), o guitarrista Bruno Fogaça (In Torment, ex-Gory, ex-Hateworks), e a baixista Nathália Ernst. Neptunn é indicada para quem aprecia navegar por extremos sonoros. Vá fundo!
Dead Fish capitaneia noite de hardcore no Circo Voador como opção ao show da Madonna
Uma celebração ao hardcore nacional no Rio de Janeiro no mesmo dia que os fãs de pop se reúnem na cidade. Enquanto Madonna se apresenta em Copacabana, o Rock vai ocupar a Lapa no dia 04/05 (sábado), no Circo Voador. Com mais de 3 décadas de história, o Dead Fish retorna à lona que marcou a sua história para apresentar seu novo álbum “Labirinto da Memória” pela primeira vez no Rio de Janeiro. A noite contará com um encontro de gerações com a elogiada banda mineira PENSE retornando a cidade e a estreia da Texuga no principal palco da cena na cidade. Os ingressos atualmente variam entre R$80 e R$ 180 e já estão disponíveis para compra. Garanta seus ingressos.
Ícones do rock nacional, o Dead Fish tem o Circo Voador como parte de sua história, sendo o palco da lona na Lapa presente em um registro audiovisual da discografia do grupo. Em seu novo álbum a banda surge renovada e olhando para a memória sem nostalgia, mas com impulso para o futuro. A Pense retorna ao Rio com uma formação revitalizada, embarcando na jornada de gravação do seu quarto álbum de estúdio. Com uma energia artística renovada e influências dos seus novos integrantes, a banda converte toda a sua bagagem em uma explosão sonora de uma banda com mais de 15 anos de estrada. Texuga é uma banda de punk rock do Rio de Janeiro que apresentará o repertório de seu primeiro EP, “Escárnio e Maldizer”, lançado em julho de 2023, junto com novas composições que exploram a catarse com um humor ácido. Completa a noite um DJ set pensado nos fãs de rock do DJ Tesfon. Ele é DJ e produtor cultural que faz parte de projetos como Manie Dansante e Gruta. Com colaborações com músicos como Lenine, Gilberto Gil e a dupla francesa Alligatorz, Tesfon já se apresentou em diversos países e festivais.
Esse show tem produção de A Grande Roubada e Submersa. Nome de destaque da cena carioca há 15 anos, A Grande Roubada é uma produtora inspirada na cultura “faça você mesmo”, unindo coletivos para dar destaque ao melhor do rock, punk, hardcore e metal. A Submersa surge em 2023 buscando novidades, com uma atmosfera criativa inquieta, reunindo um público aberto à inovações sonoras, em um ambiente de experimentação. As produtoras somam forças para colaborar com a renovação da cena, sem esquecer do olhar apaixonado de fã. O Circo Voador fica localizado na R. dos Arcos, s/n.
Serviço
DEAD FISH, PENSE e TEXUGA no Circo Voador
Data: 04/05/2023 (Sábado)
Abertura dos portões: 20h
Local: Circo Voador
Endereço: R. dos Arcos, s/n – Lapa, Rio de Janeiro/RJ
Classificação etária: 18 anos. Maiores de 14 anos entram acompanhados de pais/responsáveis legais.
Lote 3: Meia R$ 80 / Inteira R$ 160
Lote 4: Meia R$ 90 / Inteira R$ 180
*Ingresso Solidário: desconto de 50% para quem trouxer 1kg de alimento não-perecível
para doação. Na compra do ingresso solidário, a doação deve ser entregue no dia do show.
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
Confira as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.
HATEFULMURDER lança single “The Root Of Fear” e revela detalhes do novo álbum
Hatefulmurder lança o novo single “The Root Of Fear” em todas as plataformas digitais através da Canil Records. A faixa faz parte do novo álbum I Am That Power, a ser lançado dia 17 de maio, e chega acompanhada de um incrível lyric video mostrando o poder e técnica da vocalista Angelica Burns. A música mantém a proposta da banda, trazendo elementos do Death Metal, com um contraste entre o old school e o contemporâneo, além de possuir uma atmosfera mais moderna e a identidade única do metal extremo nacional. O show de lançamento do “The Root Of Fear” acontecerá em São Paulo dia 25 de Maio, na Casa Aurea, com a presença da banda irlandesa The Risen Dread. Ingressos já à venda no Bilheto.oficial.
Hatefulmurder vem estampando cada vez mais o cenário do metal nacional com lançamentos muito bem sucedidos e elogiados pela mídia especializada, além de milhares de streams nas plataformas digitais. O single “Crime e Castigo” foi adicionado na playlist oficial do Spotify All New Metal, que conta com 708.872 curtidas. “Call Out Your Soul” teve uma estreia exclusiva no site americano Decibel. A banda carioca se prepara para lançar o quarto álbum da carreira e segue promovendo singles que são aclamados em toda a Europa, América e Ásia. Angélica Burns, Thomás Martin e Renan Campos desenharam os novos singles, enquanto a mixagem e masterização são de Celo Oliveira.
Formada na cidade do Rio de Janeiro, a HatefulMurder possui uma grande bagagem, onde são mais de 10 anos de estrada, que conta com o lançamento de três álbuns de estúdio e dois EP’s, além de duas turnês sul-americanas e quatro turnês brasileiras. A banda é composta por Angélica Burns (vocal), Renan Campos (guitarra), Felipe Modesto (baixo) e Thomás Martin (bateria). Aclamado pela crítica, Reborn (2019), é o mais recente álbum lançado, de forma completamente independente, foi financiado pelos próprios fãs por meio de uma campanha de crowdfunding. Um álbum coeso, forte e ousado, que marca mais um grande momento na carreira da banda. Feito de fãs para fãs.
A turnê do álbum Red Eyes (2017) – lançado pela gravadora inglesa Secret Service Records-, é uma das maiores turnês independentes da história do metal brasileiro. Percorreu mais de 13.000 km de ônibus com 24 shows em 30 dias passando por todas as regiões do Brasil. Este álbum também marca a entrada da vocalista Angélica Burns, com sua voz que se tornou a mais nova arma da banda, mostrando toda potência nas canções e nas apresentações ao vivo. De volta à era No Peace (2014), álbum de estreia lançado pelo renomado selo brasileiro Cogumelo Records, a Hatefulmurder conquistou Brasil, Argentina, Peru, Bolívia, Colômbia, Equador e Chile fazendo sua primeira turnê fora do Brasil com “fúria no palco e sangue nos olhos”, como gostam de chamar.
Em janeiro de 2023 a banda lançou o single “Psywar”, junto com um incrível videoclipe. A banda lançou também mais três singles, “Eye For Na Eye”, “Call Out Your Soul” e “Crime e Castigo”. Os quatro singles fazem parte do novo disco que será lançado no segundo semestre deste ano. Do underground aos grandes palcos, dos EPs aos LPs, dos independentes às gravadoras, passo a passo a Hatefulmurder constrói sua história.
Ouça a faixa “The Root Of Fear” AQUI!
Assista ao lyric video “The Root Of Fear” AQUI!
Hatefulmurder – “The Root of Fear” (Lyric Video)
Gênero: Death Metal Melódico
Selo: Canil Records
Gravação: Family Mob e Kolera Estúdio
Mixagem: Celo Oliveira
Masterização: Celo Oliveira
Música: Renan Campos e Thomás Martin
Fotografia: João Vitor
Arte da capa: Vitor Arante
Formação:
Angélica Burns (Vocal)
Renan Campos (Guitarra)
Felipe Modesto (Baixo)
Thomás Martin (Bateria)
HATEFULMURDER online:
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Youtube
Spotify
Sesc Belenzinho apresenta Mahmundi com repertório do novo álbum Amor Fati
Hoje, dia 4 de maio, sábado, o Sesc Belenzinho apresenta show com a cantora e compositora carioca Mahmundi, que acontece na Comedoria, às 20h30. Os ingressos estão disponíveis no portal sescsp.org.br e nas bilheterias físicas das unidades Sesc, a R$ 50,00 (inteira), R$ 25,00 (meia-entrada) e R$ 15 (Credencial Sesc). Mahmundi apresenta as músicas de seu mais recente álbum, Amor Fati, lançado em 2023, cujo título faz referência à expressão usada por Friedrich Nietzsche, e significa “amor ao destino”, uma premissa sobre a aceitação integral da vida. O disco traz sete músicas inéditas, entre elas “Amanhã”, “Fugitivos”, “Noites Tropicais” e “Pera Aí”, além de regravações de “Versos Não” (Qinho) e “Meu Amor” (parceria com Roberto Barrucho). Sons de synths oitentistas dominam o trabalho junto a eventuais timbres orgânicos. O álbum é norteado pelo sentimento mais profundo do ser humano, o amor, e também marca um novo momento artístico da cantora.
Segundo Mahmundi, Amor Fati “não é voltado para uma estética pop”, mas nele é evidente a sua contemporaneidade musical e originalidade despretensiosa, sua ousadia nas sonoridade e nos conceitos. Amor Fati é sucessor de Mahmundi (2016), Para Dias Ruins (2018) e Mundo Novo (2020), uma discografia que foi iniciada com um EP, editado em 2012. Aos 37 anos, criada na zona norte do Rio de Janeiro, Mahmundi vive atualmente em São Paulo.
Serviço
Show: Mahmundi
Dia 4 de maio. Sábado, às 20h30.
Valores: R$ 50,00 (inteira), R$ 25,00 (meia-entrada), R$ 15,00 (Credencial Sesc).
Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc.
Limite de 2 ingressos por pessoa.
Local: Comedoria (500 lugares). Classificação: 14 anos. Duração: 90 min.
SESC BELENZINHO
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.
Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
Estacionamento
De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 8,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 17,00 a primeira hora e R$ 4,00 por hora adicional.
Transporte Público
Metrô Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)
Love Ghost lança novo single ‘TIME TRAVEL’ com participação do artista mexicano Yung Dupe
“TIME TRAVEL” é uma música Alternativa/Trap/Emo sobre uma garota problemática e um desejo de viajar de volta no tempo para absolvê-la de traumas/demônios, mas ao fazer isso seus demônios entraram em minha própria vida. A viagem no tempo é uma colaboração com o artista mexicano Yung Dupe e foi produzida pela mexicana Shantra (Santa Fe Klan, Piso 21, muitos outros). A música terá relações públicas online e offline, influenciadores, rádio e suporte de shows ao vivo do Canal, Cidade do México e plusmusicpr no Reino Unido. “TIME TRAVEL” segue uma série de lançamentos de singles de Love Ghost elogiados pela Rolling Stone, Clash, American Songwriter, FLAUNT, Alternative Press, Lyrical Lemonade, Earmilk e muitos outros. Love Ghost recentemente fez uma turnê pela Europa, onde tocou no festival Rockpalast transmitido para toda a Alemanha pela televisão alemã. Na Cidade do México fizeram shows no Auditório BB, no Indie Foro Rocks e no Amazon’s Gamergy Festival, que foi transmitido para toda a América Latina.
Eles fizeram músicas com artistas de todo o mundo, incluindo Rico Nasty, Adan Cruz, Teeam Revolver, Geassassin, Mabiland e Tankurt Manas. Finnegan Bell do Love Ghost está atualmente no México escrevendo e gravando com muitos artistas latinos, incluindo Wiplash, Dan Garcia, Ritorukai, Go Golden Junk, ND Kobi, FLVCKKA, Phyzh Eye, Josue, Young Dupe, Blnko, Helian Evans e muitos outros. Os produtores com quem estão trabalhando no México incluem Shantra (último álbum do Santa Fe Klan), BrunOG (indicado ao Grammy Latino) e SAGA. Eles têm várias outras músicas chegando este ano, incluindo “Dopeman” com o artista ganês Afrobeat Camidoh, e um álbum inteiro com o guitarrista e produtor de Marilyn Manson, Tim Skold, encomendado pela Metropolis Records. Love Ghost acrescenta: “Time Travel é uma música sobre uma garota problemática pela qual eu estava interessado e com o desejo de viajar de volta no tempo para absolvê-la de traumas/seus próprios demônios. No entanto, nesta viagem eu abri uma porta para um universo alternativo e dei as boas-vindas aos seus demônios em minha própria vida. É muito criativo e movido pela fantasia e, honestamente, fui vagamente inspirado pelo filme Donnie Darko.”
Conheça Sonnora, banda paulista que mistura pop rock e soul
Formada em 2018 por um time de músicos já conhecidos da noite paulistana, a banda Sonnora é composta por Man Alves (voz), Vini Manara (guitarra), Alê Favero (baixo), André Infantine (teclados) e Sandrinho (bateria). O quinteto mistura pop rock com soul e entrega um clima de festa. “Gostamos de sintonizar melodias doces com intervenções de sintetizadores. Grooves marcantes. Com o tempo, absorvemos esses estilos, fazendo os dois soarem coerentes nas composições”, diz o baixista. Em 2022 a banda lançou o primeiro álbum intitulado Singularidade Groovitacional. Um dos destaques do disco é a faixa “Em Algum Lugar”, que conta com a participação da banda Plutão Já Foi Planeta. “‘Em Algum Lugar’ é um desabafo do ser em pleno delírio da paixão avassaladora e exterioriza o que sente, concretizando seu momento de dor e paixão visceral. Mostrando que a vida não para, mesmo quando se perde no labirinto das sensações. A versão com a voz potente e precisa de Cyz Mendes acrescenta à canção uma identidade global, como se fossem dois ‘corações surrados’ na mesma música”, revela o vocalista Man Alves.
A Sonnora se prepara para o próximo lançamento, já em fase de masterização, que está previsto ainda para esse ano. Além do projeto autoral, a banda se apresenta também em festas e shows, interpretando grandes sucessos da música nacional e internacional. “O repertório que escolhemos, acaba gerando interesse e muita curiosidade do público para nossas próprias composições. Sonnora é uma banda resiliente, cuja música é a própria essência de sua existência. Uma forma de nos enxergarmos, é observando o outro e sintetizando essa explosão toda na nossa música”, afirma Alê Favero.
Assista ao videoclipe “Em Algum Lugar”
Ouça Sonnora no Spotify
Colibri explora profundidade sonora e emocional em seu novo disco
Colibri, liderado pelo cantor Zé Neto, acaba de divulgar o seu mais recente álbum, Triplo Erre (3R). A obra faz um convite à criatividade em tempos de incerteza, guiando o público por uma jornada sonora que mergulha na profundeza da alma para, então, ressurgir transformada. Nas faixas que compõem o título, nuances de ícones como David Bowie, Joy Division e Beach House. “Do mesmo canto inquieto da mente onde emana o instinto, também surge o espontâneo, o devaneio criativo e a emoção profunda”, destaca Zé Neto. A história do Triplo Erre (3R) começa, na verdade, em 2020, ano da pandemia. Ao encerrar as atividades que faziam parte do disco de estreia do grupo, “Canto de Colibri”, os artistas decidiram lidar com a quarentena, juntos, em um refúgio criativo.
“Havíamos lançado um trabalho bem importante para nós e, poucos meses depois, a pandemia tomou conta do mundo. Percebemos que podíamos enfrentar o impacto psicológico de tudo aquilo, como sempre, unidos e acreditando que a arte nos salvaria”. Longe dos palcos, no entanto imersos no estúdio improvisado em Cachoeira do Itanhy, na Bahia, Zé Neto (vocais), Tiago Simões (baixo), Levi Vieira (guitarra), Victor Vogel (bateria) e Rodrigo Santos (sintetizadores / backing vocal) gravaram sessões de improvisação que resultaram em mais de 12 horas de conteúdo.
O período de isolamento colaborou para que temas intensos e catárticos refletissem os desafios do momento. Sonoramente, toques de progressivo, pós-punk e dream-pop abriram espaço para movimentos que vão desde a psicodelia extravagante dos anos 70 até o romantismo gótico e irreverência do rock dos anos 80. Nas letras, os conflitos internos e as transformações pessoais dos integrantes, durante os últimos quatro anos, são colocadas em evidência. Em meio a desafios como luto, distanciamento e dissolução do ego, o registro se posiciona como um rito de passagem.
Sendo divulgado em trilogia – com a primeira parte agora disponivel nas plataformas digitais – 3R, traz um lado místico e disposto em investigar os mares profundos da mente. Vale destacar que algumas das canções são cantadas em português e outras em inglês. O single “Quintal (de Noite)” vem acompanhado de um videoclipe, dirigido por Alan dos Anjos, captando a essência visual e emocional do álbum. As capas de Triplo Erre (3R) são pinturas do tecladista Rodrigo Santos, refletindo paisagens abstratas marcadas pelo tempo e pela ação do homem.“Os 3 quadros para as capas do 3R fazem parte de investigações que eu tenho desenvolvido aqui no ateliê, envolvendo etapas de acúmulo e subtração de tinta. É um encontro na tela de várias camadas, onde o que sobra vai sedimentando e criando uma nova imagem. Uma imagem que é fruto do que se cria e do que se destrói, principalmente. A força delas está justamente nesse desfazer, nesse desmontar”, finaliza o artista.
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Playmoboys celebra a noite e a boemia em “um bar, um shot, um começo”
Com quase duas décadas de história e trabalhando em um novo álbum, a banda Playmoboys celebra a noite, o underground e a boêmia em “um bar, um shot, um começo”. A faixa fala sobre explorar novos caminhos e chega em um momento que a própria banda testa novos caminhos e sonoridades. “‘um bar, um shot, um começo’ fala sobre a necessidade de buscar sua bolha, encontrar-se num lugar seguro de aceitação e proteção dentro do seu círculo de amizades. Ao longo da letra, abordo o cotidiano do underground, de noitadas e suas buscas por novos lugares, e curtir a sensação de ser livre, rodeado das pessoas que pensam como você”, conta o vocalista e guitarrista Conrado Muylaert.
Formada em 2005, a Playmoboys rapidamente conquistou seu espaço na cena indie rock brasileira. Desde então, a banda tem sido uma presença constante no cenário musical, colaborando com artistas renomados e explorando uma variedade de estilos. Nomes como The Libertines e Malhação fazem parte da biografia da banda, que já está pronta para ir além. Recentemente, eles também lançaram o single “Além do Infinito”. Apesar das considerações iniciais sobre uma possível pausa na carreira após o álbum anterior, a banda está mais ativa e criativa do que nunca. Com planos para um novo disco no final de 2024, o Playmoboys continua a desafiar expectativas e a explorar novas fronteiras musicais. O novo single está disponível em todas as plataformas de música.
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